《红楼梦》是我国最著名的古典文学作品，可能也是最迷人的小说，衍生出的“红学”著作汗牛充栋，有趣的是，他们各取所需，各说各话，却又好像都能自圆其说。作家流沙河说：“从社会学、哲学、历史学的角度谈《红楼梦》都容易，无非从概念的需要出发到书中间选择材料，集合起来就成。唯有从文学的角度来谈，说出其文学艺术的妙处来，就非高手不可了。这既要看一个人艺术感受力的高下，又需一定的人生历练才行。”（《草木之秋：流沙河近年实录》）
《蒋勋说红楼梦》（全八册）正是从文学的角度，从美的角度，从情感的角度，品读文本中渗透出的细微感觉，梳理出一个独特的红楼世界，让人流连忘返。
蒋勋，一九四七年生，台湾知名画家、诗人与作家。祖籍福州长乐，生于古都西安，成长于台湾。台湾文化大学史学系、艺术研究所毕业，后负笈法国巴黎大学艺术研究所。曾任《雄狮》美术月刊主编、东海大学美术系主任，现任《联合文学》社社长，著有小说、散文、艺术史、美学论著等作品数十种。
曾经，因为“一群好朋友希望在富裕的生活之外有不同的、精神上的追求”，蒋勋在台北开设了一个私人讲堂，讲《红楼梦》，讲中国美术史、西方美术史；小班，一二十人，星期五下午上课，前后历时四年。影星林青霞一度每周一次从香港飞到台北，上蒋勋的美学课，听他讲《红楼梦》。
这套丛书就是根据蒋勋的《红楼梦》讲课录音整理而成。蒋勋说自己在长达半个世纪的时间里，反复阅读《红楼梦》三十多遍，每一次阅读都有不同的感受和体验。讲座中，蒋勋以独特的青春视角、脱离考据之后的纯文学角度解读《红楼梦》，这里没有“红学”的考据，只有迷人的小说本身。
青春王国
我们这一代人，从小就被灌输，《红楼梦》是一部“四大家族的兴衰史”，往往下意识地对它产生一种敬而远之的排斥感。而蒋勋则告诉我们，《红楼梦》其实是写青少年的一本书，一开篇就特别强调《红楼梦》中人物的年龄问题。贾宝玉、林黛玉、薛宝钗、史湘云等主人公大多十二三岁左右，王熙凤十七岁，更小的惜春，小说开始时大概只有八九岁。他们在小说里都是十五岁上下的青少年，是正值青春期的少男少女，《红楼梦》就是一部关于纯美青春期的故事，大观园就是一个秘密的青春王国。
“什么是‘青春’？青春是不知天高地厚的，它有一种浪漫，刚刚发育，生理起了变化，对生死爱恨懵懵懂懂，充满梦幻、忧伤、不确定，充满性的欲望和爱的渴望，也开始尝到人生的失落与幻灭之苦。”
蒋勋认为，宝黛钗等等人物的描写和对话，一切都放在他们只有“十四五”岁左右年龄的背景中展开，来说青春的懵懂，成长的困惑，身体与心理的微妙变化，对现实的苦恼又无忧无虑地成长。他们有天真，有率性，有嫉妒，有小儿女之间的醋意。宝玉动不动就扑到祖母怀里，或者被姨妈揽入怀中。黛玉整天没事在那边哭，无缘无故地就生气了，计较宝玉对别人好，嫌对她不够好。这一切，从一个孩子的角度来看，都得到了解释，都是那么的真实动人。
蒋勋认为，《红楼梦》“所传达的颠覆与叛逆，有时候不太容易看出来，是因为我们不知不觉慢慢地离开了我们的十二、十三岁，接受了社会给予的正统价值观。这本书的价值和意义在于，它跳脱了时代和社会的限制，让人可以活泼自由起来。”
女性观点
蒋勋认为，《红楼梦》这本书，实际上是作者晚年，为了感谢那些曾经陪伴过他，帮助过他，甚至为他失去生命的女性，写的赞歌。
作者讲自己“今风尘碌碌，一事无成”，可是，想到跟他一起成长的所有的女孩子，“觉其行止见识，皆出于我之上。我堂堂须眉诚不若彼裙钗。”总觉得一生碰到的最精彩的人都是女性。“我之负罪固多，然闺阁中本自历历有人，万不可因我之不肖，自护己短，一并使其泯灭。”自己的一生潦倒也就算了，可是不能因为他的一事无成，这些闺阁中他认识的精彩女子不被记录。似乎他忍辱偷生活下来的目的，竟是为了给这些女子一一立传。蒋勋认为，这才是作者写这本书的真正动机。
一个封建社会里的男性，能够跳出以男性为中心的观念，有意压低自己，去凸显女性的行止见识，为女性说话，在中国古代文化中是非常罕见的。蒋勋说，这个作者，大概是最早的女权运动者。
文学意象
《红楼梦》中，每个人名、每首诗词、每幅对联，都隐含特殊的意义，加上很多对服饰、菜肴、场景的细细描绘、铺陈，一定程度上增加了现代人阅读理解的难度。跟着蒋勋读《红楼梦》，一切都可以迎刃而解。
蒋勋认为，《红楼梦》最迷人的部分全在生活细节，并不是情节。他非常细致地分析《红楼梦》中各个人物的语言风格，各个事件之间穿插的写法，小说中设置的悬疑，场景转换中间的起承转合。他分析曹雪芹高超的写作技巧，用词的精妙，简单几个字就把人的神态描写得活灵活现，例如，宝玉“猴”在王夫人身上；“门子听说，方告了座，斜签着坐了”。蒋勋说，曹雪芹是用白话文写小说。
蒋勋不放过一句话，不放过里面人物的一个转身、一个举手或者一个撇嘴，从这些细节上，看到了曹雪芹的笔力精准，对人物的刻画一丝不苟，三百多个人物，一出场就是他们每个人应有的口气，绝不会有一点点的错乱，这是后来的任何作家都难以比肩的。
蒋勋对文本的解读非常独到，如《红楼梦》最重要的一章，小说第五回“游幻境指迷十二钗，饮仙醪曲演红楼梦”。
小说中，一大家人到宁府赏梅，宝玉倦怠，欲睡中觉。先到上房内间，宝玉不喜欢，秦可卿便引宝玉到自己房中午睡。一进去，宝玉就闻到一阵甜香袭来，看到壁上挂有唐伯虎的《海棠春睡图》、秦太虚的对联“嫩寒锁梦因春冷，芳气袭人是酒香。”“案上设着武则天当日镜室中设的宝镜，一边摆着飞燕立着舞过的金盘，盘内盛着安禄山掷过，伤了太真乳的木瓜。上面设着寿昌公主于含章殿下卧的榻，悬的是同昌公主制的涟珠帐。宝玉含笑连说：‘这里好！’秦氏笑道：‘我这屋子，大约神仙也可以住得了’。说着亲自展开了西子浣过的纱衾，移了红娘抱过的鸳枕。”
这短短两百多个字，红学家们的解释五花八门。多数人认为，这样夸张的描写主要是为了表现秦可卿的生活很奢靡，而且她本人很淫荡。刘心武则认为，写秦可卿的卧房陈设，极度夸张，耸人听闻，就是故意要让读者大吃一惊，他的目的，就是暗示我们，秦可卿的血统实际上高于贾府，乃帝王家的血肉——是公主级的人物。
蒋勋的解说大异其趣，也更能帮助我们懂得如何去欣赏文学作品。蒋勋说，宝玉当时年少，看了很多野史，又喝多了酒，进入到秦可卿这样一个美丽女性的私密房间，一阵甜香袭来，嗅觉的刺激让他很快进入一种感官朦胧和不理性状态，视觉上的朦胧感，让他看到的东西已经不是原来的东西了。意识的世界是镜子，是盘子，是木瓜，是被子，是枕头，潜意识的世界则是武则天、赵飞燕、杨玉环、西施、红娘和崔莺莺。“这一段是惊人的文学杰作，在过去一直没有真正被读懂。宝玉喝醉了酒以后那种昏昏的感觉，醉眼惺忪时看到的世界，是这么奇特的一个世界。”他看到的事物是经过自己潜意识里加工后的事物。所有这一切，都是为了他那个惊心动魄的春梦所作的场景铺排。
蒋勋认为，这一段描写用的是超现实和意识流的写法，三百年前，曹雪芹已经完全用了弗洛伊德的心理学在写小说了。“这部小说的超现实主义部分写得精彩极了，我甚至觉得，所有诺贝尔文学奖得主都比不上曹雪芹。”
悲悯情怀
蒋勋说，《红楼梦》让我们知道，人世中最大的善意就是怀有一颗慈悲心。在蒋勋看来，《红楼梦》这本书中的每一个人，没有好坏，只有悲剧和无奈。作者引领我们去看各种不同形式的生命--高贵的、卑贱的、残酷的、富有的、贫穷的、美的、丑的。通过一个一个不同形式的生命，使我们知道他们为什么“上进”，为什么“洁癖”，为什么“爱”，为什么“恨”。作者没有“嘲笑”，只有“悲悯”；没有“不喜欢”，只有“包容”。
他从悲悯角度说细节、说人物、道人性。他说他很可怜薛蟠，很心疼贾瑞，很替赵姨娘和贾环难过，对贾芸和小红等等小人物的语气都让人仿佛身临其境，感同身受。蒋勋说，《红楼梦》的耐读令人永不厌烦，都是因为那可能被别人忽略的细节描写，对小人物的细致呈现。红楼里没有好坏人，只有环境、本身性格、家教等等造化出来的人，一切皆有因果。
生命体验
蒋勋说，“好的文学会让你觉得每一个人物都是你自己，你会思考应该怎么去调整自己个性里的这些部分。你会发现自己身上充满人性的弱点，而人性本来就有弱点。这个小说的精彩是真正让我们看到人性的宽广”。
他说，《红楼梦》读久了，会发现自己也在《红楼梦》中，有时候是黛玉，喜欢孤独，有时候是薛宝钗，在意现实的成功，有时候是史湘云，直率天真，不计较细节。十二金钗，或许并不是十二个角色，她们像是我们自己的十二种不同生命阶段的心境。《红楼梦》多读几次，回到现实人生，看到身边的亲人朋友，原来也都在《红楼梦》中，每个人背负着自己的宿命，走向自己的命运，或许我们会有一种真正的同情，也不再会随便说：喜欢什么人，或不喜欢什么人。
通过阅读《蒋勋说红楼梦》，我们会发现作者在《红楼梦》和读者的人生间架设了一条通道，跟着蒋勋读《红楼梦》，其实也是在阅读自己的一生。
蒋勋作品馆藏信息
文案：罗冬良 责编：潘有娣 校对：朱丽霞 审核：胡浪
